در این نقاشی دیوارهای گالری پُر از صحنه‌های اسطوره‌ای و آیینی، پرتره‌ها و مناظر است که شامل آثار قابل شناسایی از هنرمندانی مانند "تیسین"، "پیتر پل روبنس"، "آنتونی وَن دایک"، "فرانچسکو آلبانی"، "کوئنتین متسیس" و "یان بروگل بزرگ" می‌باشد. چیدمان و جزئیاتِ دقیق این آثار به گونه‌ای است که به راحتی برای مخاطبان قابل تشخیص باشد و خود اثر به نوعی بازیِ تعاملی برای علاقه‌مندان به هنر نیز می‌باشد. چندین مجسمه‌ی تاریخی و تمثیلی نیز فضای کلاسیک و تفکر برانگیزِ گالری را تقویت می‌کنند. استفاده از سقفِ بلند، رنگ‌های تیره و نورپردازیِ مناسب آثار هنری، حس خاصی را برای علاقمندان به گالری هنری ایجاد کرده و گویی نمایشگاهی تئاتری برای هر اثر فراهم می‌آورد. "ویلم وَن هِکت" همچنین از این نقاشی برای نمایشِ مهارت خود در خلقِ "نقاشی گالری" استفاده کرده است، سبکی که به نمایش مجموعه‌ها اختصاص دارد و معمولاً پُر از نمادگرایی است. گنجاندن آثار معاصر در کنار آثار کلاسیک، دوره‌های مختلفِ فرهنگ اروپایی را به هم پیوند می‌زند و مخاطب را به کاوش در همگراییِ گذشته و حال دعوت می‌کند. این اثر هنری ارزشمند تا به امروز مورد توجه بسیاری از تاریخ‌نگاران و دوستداران هنر بوده است.

#نقاشی
@Honarrvareh