Фильтр публикаций


© Saint Sebastian, 1510. by Master of the Greenville Tondo


سباستین قدیس حامی کسانی بود که از طاعون رنج می‌بردن. و در اینجا داره برای بیماران طاعون‌زده شفاعت می‌طلبه.


© Saint Sebastian Interceding for the Plague Stricken, 1497-9. by Josse Lieferinxe




هنر تن‌کامه یا هنر اروتیک (به انگلیسی: Erotic art)، هر گونه اثر هنری است که به منظور برانگیختن شهوت جنسی یا به قصد توصیف صحنه‌های عشق بازی خلق گردیده‌است. این قبیل آثار هنری می‌توانند شامل: نقاشی، قلمزنی، نگارگری، مجسمه‌سازی، عکاسی، نویسندگی و حتی موسیقی باشند.



496 0 31 6 27

Видео недоступно для предпросмотра
Смотреть в Telegram



718 0 107 1 12

بچه‌ها یه کتاب یادگیری طراحیه که بسیار کامله و از مبتدی میتونین شروع کنین


Johannes Baeck (c. 1600-1655)
Parable of the Prodigal Son, 1637
Oil on canvas
122.5 x 184 cm
Kunsthistorisches Museum, Vienna


میدانم اگر پیدایت نکنم و نبینمت
در زندگی بعدی پرنده‌ای خواهم شد که برشانه‌ات مینشیند


"The Painter at Tea Break"
By, Edouard (John) Menta (Swiss, 1858 - 1915)

Oil on canvas
52 x 38 cm (20,5 x 15 in)


۴
عاشقانه

سسیل والتون
خودش رو در بستر به همراه دو کودکش کشیده. با الهام از نقاشی «المپیا» که مانه کشیده.
عروسکی که دستِ بچه‌ی بزرگ‌تره "Golliwog"ه. نوعی عروسک که زمانی محبوبیت داشت اما از دوره‌ای به بعد نژادپرستانه محسوب می‌شد. (در اثر قبلی خدمتکار و گربه سیاه بودن).
در این نقاشی گل‌ها روی زمین انداخته شدن و جزئیاتی از این دست که هنرمند به عنوان نماد استفاده کرده.


© Romance. Cecile Walton, with her Children Edward and Gavril, 1920 by Cecile Walton


۳
المپیا

یکی از نقاشی‌های مهمی که از نقاشی تیسین الگوبرداری‌شده، این نقاشیِ مانه‌ست.
اثری که در زمان نمایشش خیلی سروصدا به‌پا کرد؛ حتی بیشتر از نقاشی «ناهار در چمنزار». در اینجا المپیا به‌شکل یک تن‌فروش به نمایش درومده.


© Olympia, 1863. by Édouard Manet


۲
ونوسِ اوربینو

این نقاشی از تیسین که الگوی خیلی از نقاشی‌های برهنه‌ی بعدش بوده، خودش از ونوس خفته الگوبرداری کرده.

«گویدوبالدو دلا روور [دوک اوربینو و سفارش‌دهنده‌ی نقاشی] در نامه‌ای از زن برهنه نوشته‌است؛ این عبارت خود نشان می‌دهد که بحث اسطوره در اینجا صرفاً بهانه است. آرمیدگی ونوس به‌راستی بر زیبایی و جذابیت بدن زنانه صحه می‌گذارد. در سده‌ی ۱۶ میلادی، تصاویر را دارای قدرت جادویی می‌دانستند و توصیه می‌شد زوج‌ها نگاره‌ای از زنان و مردان زیبا و برهنه را از دیوار اتاق‌خوابشان آویزان کنند؛ زیرا باور داشتند که اگر زن هنگام باروری به آن بدن‌های زیبا بنگرد، فرزندش زیباتر خواهد شد.» [+]


© Venus of Urbino, 1538. by Titian


۱
ونوسِ خفته

این نقاشی پس از مرگ جورجونه در سال ۱۵۱۰، توسط تیسین تکمیل شد.
اثری که به‌نظر خیلی‌ها نقطه شروعِ هنر مدرنه.


© Sleeping Venus, 1508-10. by Giorgione


این اثر از لیزا یوسکاویج آغاز دوره‌ی جدیدی از کارهاشه.

سال ۱۹۹۰، زمانی که به‌مدت یک سال هیچ نقاشی‌ای نکشیده بود، یه شب با همسرش "Matvey Levenstein" که اون هم نقاشه به خونه برمی‌گردن، شروع به گوش‌دادنِ پیام‌های ضبط‌شده روی تلفن می‌کنن. دوستی قدیمی به یک مهمونی دعوت‌شون کرده، پیام بعدی رو پخش می‌کنن که همون فرد می‌گه لیزا اما دعوت نیست: «همه درباره‌ش بحث کردن. لیزا زیادیه.»
یوسکاویج می‌گه اولش فکر کردیم که این خیلی احمقانه‌ست اما بعدش برامون جالب شد که یعنی چی «زیادیه»؟
این نقطه‌ایه که باعث شد دوره‌ی جدیدی برای هنرمند آغاز بشه. یوسکاویج معتقده تا قبل از این کار، آثارش (مخصوصا شخصیت زنانش) خیلی باحیا و بزدلانه کشیده شده بودن.
همسرش پیشنهاد می‌ده که شخصیت‌ها رو با نقاشی‌هاش تغییر بده؛ که نقاشی‌هایی بکشه که باعث بشه اون رو به مهمونی دعوت نکنن.
یوسکاویج بلافاصله به کارگاه‌ش می‌ره و شروع به کشیدن این نقاشی می‌کنه: «آنهایی که نباید: هدایا». زنی رو نشون می‌ده که دستانش رو بستن، سینه‌هاش آشکارن و گُل‌های یخ‌زده داخل دهانش کردن.


© The Ones That Shouldn't: The Gifts, 1991. by Lisa Yuskavage


.
اگون شیله  تنها سه پرتره سفارشی با سوژه‌ زن را تکمیل کرده است؛ یکی از آن‌ها "پرتره ترود اِنگل" دختر دندانپزشک او است و داستانی دراماتیک در پس‌زمینه آن وجود دارد :
علاقه شیله به شیرینی‌ها به دندان‌هایش آسیب زده بود و پدر ترود که دندانپزشک بود، توافق کرد که در برابر دریافت شش نقاشی از شیله (که یکی از آن‌ها این پرتره‌ای از دخترش بود)  درمان دندان‌های شیله را انجام دهد.
ترود را در این نقاشی دختری است ۱۳ ساله با موهای بلند به رنگ قهوه‌ای تیره  که لباس آستین بلندی به تن دارد. برخلاف بسیاری از دیگر پرتره‌های شیله که در آن‌ها پس‌زمینه سفید باقی می‌ماند، پرتره ترود انگل به‌طور کامل در زمینه ای از رنگ‌های قهوه‌ای خاکی، نارنجی و قرمز اجرا شده است و سوژه درون فضایی قرمز قرار دارد. نمی توان تشخیص داد که ترود ایستاده یا نشسته است.
نقاشی شیله از ترود  احتمالاً آنچنان که دکتر انگل در نظر داشت پیش‌نرفته بود، زیرا بعد از آن شیله دیگر در خانه دکتر و خانواده‌اش مورد استقبال قرار نگرفت! مکاتبات باقی‌مانده به "رفتار نامناسب" شیله با دختر اشاره

دارد و به نارضایتی دکتر انگل از وی و نقاشی‌هایش.
حتی گفته می‌شود که خود ترود یکبار با تیغ به این نقاشی آسیب رسانده است‌. هرچنددر همان زمان این اثر ترمیم شد ولی در خانواده انگل باقی نماند.
ظاهراً اسرار زیادی در این بین وجود دارد و ما ماهیت واقعی رابطه بین هنرمند و مدل را هیچگاه نخواهیم دانست و اینکه چه چیزی باعث شد که ترود آنقدر عصبانی شود که تصویر را با تیغ پاره کند.
فارغ از همه این‌ها، نتیجه نهایی پرتره دختری نوجوان را نشان می‌دهد که لباس‌های پفی و پرحجمی فرم بدن او را پنهان کرده است.

🎨 نقاش: اگون شیله،
"پرتره تروود انگل"، ۱۹۱۱،
رنگ روغن بر بوم؛
محل نگهداری: موزه هنر لنتوس، لینز.





Показано 20 последних публикаций.